Eine Nacht in Rom (Originaltitel: Habitación en Roma) ist ein 2010 von Regisseur Julio Médem inszeniertes spanisches Erotikdrama, zu dem er auch das Drehbuch verfasste. In den Hauptrollen sind Elena Anaya und Natasha Yarovenko zu sehen.

Elena Anaya kennen wir bereits als Belén aus dem Film Lucía und der Sex (ebenfalls in der Regie von Julio Médem) und zuletzt aus Hierro – Insel der Angst.

Zum Film Eine Nacht in Rom: Zwei junge, attraktive Frauen – die Spanierin Alba (Elena Anaya) und die Russin Natasha (Natasha Yarovenko) – begegnen sich an ihrem letzten Abend in Rom. Alba lädt Natasha auf ihr Hotelzimmer ein. Im Laufe der Nacht gehen sie zusammen auf eine körperliche Abenteuerreise, während sich ihre Seelen anfangen zu berühren. Am nächsten Morgen stehen beide vor der unausgesprochenen Frage: War dies mehr als nur ein unvergesslicher One Night Stand …?

aus: filmstarts.de

Room in Rome – Trailer Deutsch (Ofizieller Trailer) 2010

Was sich zunächst wie nach einen dieser vielen öden Softpornos anhört, ist eines der poetischsten Filme, die ich in letzter Zeit gesehen habe (vielleicht „Lucía und der Sex“ ausgenommen, aber der Film stammt ja auch von Julio Médem). Es ist ein erotisches Kammerspiel von sommerlicher Leichtigkeit. „Dass sie [die beiden Frauen] fast die ganze Zeit nackt sind und sich wiederholt lieben, wirkt im Halbdunkel des Raums weder exhibitionistisch noch voyeuristisch und wird von der Kamera dezent wiedergegeben.“ (Quelle: dieterwunderlich.de)

Es ist „ein mit leichter Hand inszenierter erotischer Film über die Lust des Augenblicks und die Angst emotionaler Verbindlichkeit.“ (Quelle: 3sat.de) Es geht um Intimität und Identität, um die Frage, wie viel ich bereit bin, von mir selbst preiszugeben. Wie weit traue ich mich in einem intimen Moment mit einem Menschen, der mir auf Anhieb sympathisch ist? Médem thematisiert Fragen unserer Existenz auf leichte, dabei immer auch hintergründige Art.

Einen weiteren spanische Filme mit Elena Anaya werde ich mir wohl in den nächsten tagen anschauen. Es ist der neueste Film von Pedro Almodóvar: Die Haut, in der ich wohne – u.a. mit Antonio Banderas.

Auf 3sat lief im Rahmen der Spielfilmreihe „Emoción – Neues spanisches Kino“ der 2009 in der Regie von Gabe Ibáñez gedrehte Film: Hierro – Insel der Angst. Ich gestehe, dass ich allein schon wegen Elena Anaya, die die Hauptrolle spielt, den Film gesehen habe. Elena Anaya kennen wir als Belén aus dem Film Lucía und der Sex (Regie: Julio Médem).

„Die alleinerziehende Mutter Maria reist mit ihrem Sohn Diego zu der Kanareninsel El Hierro. Während der Schiffspassage verliert sie den Jungen kurz aus den Augen, und plötzlich ist er nicht mehr aufzufinden. In Panik durchsucht sie das Schiff, aber ohne Erfolg. Auch die Polizei auf der Insel kann ihr nicht helfen. Diego bleibt verschwunden. Gebrochen und verzweifelt kehrt Maria zurück. An ein normales Leben ist nicht mehr zu denken – bis sich die Polizei bei ihr meldet: Ein Junge in Diegos Alter wurde tot aufgefunden. Noch einmal reist Maria nach El Hierro, doch der tote Junge ist nicht Diego. Maria beginnt eine verzweifelte Suche nach der Wahrheit, die immer mehr zum Albtraum wird als sie merkt, dass auch die schroffen Inselbewohner ihr feindlich gesinnt sind.“

Quelle: 3sat.de

Im Mittelpunkt des Films Hierro – Insel der Angst (der deutsche Titel ist ziemlich unpassend) – hierzu der Trailer – steht eine junge Frau auf der Suche nach ihrem Sohn – und die Insel El Hierro selbst, die kleinste der Kanaren. Es ist besonders und gerade die eigenwillige Naturkulisse der Insel, die für eine eher bedrückende Atmosphäre, für die düstere Grundstimmung des Films sorgt. Die spärliche Pflanzenwelt und das dunkle Lavagestein vermitteln den Eindruck, am Ende der Welt angekommen zu sein. Man vermutet sich auf einer einsamen Insel des Nordens. Diese Atmosphäre, die visuelle Kraft der Landschaft ist die Essenz des Films, in dem selten ein Wort fällt. „Stattdessen wird eine verzweifelte und aufreizende Elena Anaya durch eine experimentierfreudige Kamera in Szene gesetzt.“ (Quelle u.a. horrorpilot.com)

Obwohl der Film oft die Stilmittel des Horrorfilms benutzt, ist es ein sehr realer Film und alles andere als ein Mystery-Film. Er ließe sich vielleicht unter der Rubrik psychologischer Thriller einordnen, wobei Thriller schon wieder übertrieben wäre. Die Hauptperson des Films ist Maria (Elena Anaya) und als Zuschauer ist man ständiger Begleiter von ihr. Wie sie, so erlebt man die Ereignisse aus ihrer eigenen, sehr subjektiven Sicht. Dabei vermischen sich immer wieder Realität und (Wunsch-)Traum, bis auch für den Beobachter die Grenzen verschwimmen.

Das spurlose Verschwinden einer Person, besonders das eines Kindes, ist sicherlich kein neues Filmthema. Die Auflösung des Falles mag zunächst verwirren, hängt aber unmittelbar mit der Sicht der Dinge der suchenden Frau zusammen, bei der das Wunschdenken die Wirklichkeit überlappt. Neben den Bildern von der Insel ist gerade diese bereits angesprochene Subjektivität des Betrachtens, die auf den Zuschauer übertragen wird, das wesentliche Element des Films. Ich hoffe, damit insgesamt nicht zuviel vom Ende verraten zu haben.

Ich bin kein ausgesprochener Freund von Mystery- und Horrorfilmen. Unter diesen Genres wurde der Film mangels genauerer Zuordnung durch einige Kritiker eingeordnet. Dem habe ich widersprochen. Mir hat der Film eben durch die angesprochenen Komponenten gut gefallen. Zum einen fand ich die Bilder von der Insel El Hierro (ich habe ein besonderes Verhältnis zu Inseln) sehenswert, wenn sie vielleicht auch kaum als Werbefilm für die Insel geeignet erscheinen. Zum anderen ist es das sich eigentlich zunächst unbewusste Hineinversetzen in eine andere Person ein suggestives Moment, der einen gefangen hält.

Übrigens: Ich habe noch zwei weitere spanische Filme mit Elena Anaya in petto. Zum einen ist es ein erotisches Kammerspiel in der Regie von Julio Médem: Eine Nacht in Rom. Zum anderen ist es der neueste Film von Pedro Almodóvar: Die Haut, in der ich wohne – u.a. mit Antonio Banderas. Dazu später mehr.

Marvel’s The Avengers ist ein US-amerikanischer Action- und Science-Fiction-Spielfilm aus dem Jahr 2012, der als Comicverfilmung auf dem Superheldenteam The Avengers (in früheren deutschen Übersetzungen „Die Rächer“) des Verlages Marvel basiert. Regie führte Joss Whedon, die Hauptrollen spielen Chris Evans, Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Scarlett Johansson, Jeremy Renner und Robert Downey Jr..

Marvel’s The Avengers ist der sechste Film nach Iron Man (2008), Der unglaubliche Hulk (2008), Iron Man 2 (2010), Thor (2011) und Captain America – The First Avenger (2011), der direkt in Eigenfinanzierung von der zu Marvel gehörenden Produktionsgesellschaft Marvel Studios produziert wurde.

Es ist noch keine vier Wochen her, als ich mir aus dem Marvel’schen Comickosmos den Vorgänger Thor anschauen musste. Und wie befürchtet 😉 kam ich an Marvel’s The Avengers nicht vorbei. Gut, wer diesen Film sieht, kann sich die anderen Filme eigentlich ersparen. Vielleicht ist Iron Man noch halbwegs empfehlenswert (Teil 1 eher noch als Teil 2). Mit „Avengers“ sollte dann der ganze Superhelden-Zirkus auch endlich ein Ende finden.

Zum Inhalt: „Loki (Tom Hiddleston), Adoptivsohn des Gottes Odin, hat sich nach seinem gescheiterten Angriff auf die Erde mit einer außerirdischen Rasse verbündet. Er ist nun mächtiger als je zuvor und es gelingt ihm, Professor Erik Solveig (Stellan Skarsgard) sowie Agent Clint Barton (Jeremy Renner), genannt Hawkeye, in seinen Bann zu ziehen. Mit deren Hilfe stiehlt Loki den Würfel Tesseract, eine grenzenlose Energiequelle, aus dem Bunker der Geheimorganisation S.H.I.E.L.D für seine finsteren Zwecke. S.H.I.E.L.D.-Direktor Nick Fury (Samuel L. Jackson) reaktiviert zur Rettung der Menschheit den Supersoldaten Captain America (Chris Evans), der über Jahrzehnte im Eis eingefroren war. Furys Spionin Black Widow (Scarlett Johansson) holt zudem den Wissenschaftler Bruce Banner (Mark Ruffalo) ins Team, der den Tesseract aufspüren soll. Und auch Milliardär Tony Stark (Robert Downey Jr.) alias Iron Man wird um Hilfe gebeten. Schneller als erwartet erscheint Loki im deutschen Stuttgart wieder auf der Bildfläche. Dort gelingt es Captain America und Iron Man, ihn gefangen zu nehmen. Doch auf dem Rücktransport werden sie attackiert: Donnergott Thor (Chris Hemsworth) will seinen Adoptivbruder befreien, um ihn selbst in der Götterwelt Asgard zu bestrafen. Doch Loki will gar nicht gerettet werden, denn in den Reihen der Helden wartet eine ungeheure Zerstörungskraft auf ihre Entfesselung, die er sich zunutze machen will: der unglaubliche Hulk!“

Quelle: filmstarts.de

Marvel’s The Avengers | Trailer & Filmclips

Okay, auf großer Leinwand gibt der Film ein enormes Spektakel her. Und einige Selbstironie der Helden sorgt auch für den geistigen Anspruch noch für einiges Futter. Mehr dann aber nicht. Es ist sicherlich eines jeden notwendiges Bedürfnis, unseren Planeten in Frieden durch das All sausen zu sehen. Wären da nicht die vielen Bösewichte, denen wir nichts Gutes wünschen. Wer soll uns also erretten, wenn nicht eine Ansammlung von Superhelden. Nur haben die im Zusammenspiel oft auch ihre Probleme. Nicht jeder ist teamfähig und werkelt lieber allein für sich. Am Ende, soviel weiß man bereits zu Beginn eines solchen Films, wird dann alles gut. Das Böse wird bekämpft (es sei denn, es taucht einen Film später wieder auf) und die Helden, die sich gar nicht so gern feiern lassen, versammeln sich in einer Spelunke, um eher gelangweilt ihren Imbiss zu verdrücken (siehe die kurze Filmsequenz nach dem Abspann).

Das kann dann so weitergehen, bis die Helden alt geworden sind. Oder wir, die Zuschauer. Aber vielleicht ist schon früher Schluss, wenn keiner mehr mag. Die Helden nicht oder wir die Zuschauer, die übersatt von solchen Superheldenepen geworden sind. Für die Unersättlichen gibt es notfalls die Comics, die Videospiele oder die x-te Wiederholung der Filme.